Tradycja w obiektywie 2016

Już po raz trzeci podczas Mikołajek Folkowych została zorganizowana wystawa prac fotograficznych, które nagrodzono w konkursie „Tradycja w obiektywie”. Celem wydarzenia było pokazanie zdjęć popularyzujących folklor lub przedstawiających zjawiska współczesne, inspirowane kulturą tradycyjną. Nagrodzone fotografie w kolejności zajętych miejsc przedstawił jeden z jurorów konkursu, Marcin Skrzypek.

Nagrody:

1. „Owies”, Lech Iwiński
Zdjęcie najbardziej autentyczne, szczere, a przy tym bardzo proste kompozycyjnie. Na planie krzyża, między błękitem nieba i złotem owsa widzimy rolnika w kolorze ziemi podczas tradycyjnej, archetypicznej wręcz czynności sprawdzania dojrzałości ziarna. Jest w tym geście czułość i symboliczna kulminacja całego roku – od jesiennej podorywki po przyszłą owsiankę czy chleb na stole. Mimo subtelności ruchu fotografia jest bardzo dynamiczna dzięki kontrastowi między rozmyciem odległego, jednostajnego, statycznego tła i pełnym szczegółów pierwszym planem z zamrożonym obrazem wyostrzonych plew. Nieproporcjonalna wielkość głowy i dłoni wywołuje wrażenie nagłego zbliżenia się do postaci.

 

2. „Św. Antoni”, Andrzej Mikulski
Zdjęcie, które z powszedniego, nieuporządkowanego widoku wydobyło symetrię i dostojeństwo przywołujące odległe echo ikonostasu. Kompozycja i temat oparte są na zestawieniu ikony i matki z dzieckiem, które w innym przypadku byłoby zbyt jednoznaczne. Na tym zdjęciu nadaje mu lekkości wiele drobnych różnic i nieoczywistych podobieństw między różnymi elementami na liniach prawa-lewa i góra-dół, a także na skos. Ostatecznie matka z dzieckiem w ramie okiennej i ciepłym, malarskim światłocieniu robi wrażenie bardziej „świętego” obrazu niż św. Antoni. Warto zauważyć spójność barw i fakt, że główna akcja dzieje się poza polem widzenia.

 

3. „Skrzypek”, Mikhail Kapychka
Klasyczny, dopracowany portret, a więc typowy sposób wyrazu dla fotografii, a jednak bardzo rzadko stosowany w konkursie. Na zdjęciu postać została wydobyta najprostszymi środkami, czyli kontrastem czerni i bieli, ostrości i rozmycia oraz kompozycji symetrycznych linii dachów. Dzięki temu widzimy skrzypka, co prawda w pozie dość zwyczajnej, ale wyłaniającego się z tła w plastycznie szlachetny sposób. Uwagę zwraca świadome zastosowanie ciemnej tonacji budzącej tajemnicze skojarzenia. Wizualną pointę stanowi ukryte w cieniu spojrzenie utkwione w obiektywie.

 

Wyróżnienia:

1. „Rubaszki” Monika Gołoś
Przykład tego, jak odpowiednim doborem kadru i motywu można wydobyć nowe znaczenia ze zwyczajnych przedmiotów. Spójna kolorystyka i czysta kompozycja nadają koszulom antropomorficzny wymiar czyjejś obecności. Mistyka przenika się z wieszakami.

 

 

 

2. „Obiad”, Rafał Korban
Świetne zdjęcie podróżnicze. Bardzo dynamiczne pod względem ruchu, ujęcia, światłocienia, perspektywy. Rzadki w konkursie przykład tradycji odległej geograficznie z kulminacją w tajemniczej zawartości przezroczystej bańki. Chodzi o egzotykę czyjegoś dnia powszedniego, bo bańką jest butelka PET, a jej zawartością – obiad.

 

 

 

3. „Dzieciństwo”, Małgorzata Dziedzic
Zdjęcie „prywatne”, rodzinne i codzienne, ale również przedstawiające tradycję, tylko że tak powszechną, iż łatwo ją przeoczyć. Tradycję wpisaną w zachowania społeczne, która łączy pokolenia od początków ludzkości.

 

 

 

 

 

 

 

Pozostałe zdjęcia każdy z członków jury wybierał z innych powodów, ale w sumie tworzą one kolekcję obrazów po prostu ciekawych: atrakcyjnych, efektownych, malarskich, śmiesznych, żywych, dziwnych, kolorowych itd.